Mar Núñez

Madrid 1965

Comencé a realizar un trabajo artístico a comienzo de la década de 1990, después de cerrar un primer ciclo de formación con una estancia en los EEUU. A la vuelta, pasé tres años muy intensos sentando las bases de un trabajo personal, pero en dialogo con el de compañeras/os de generación. En 1995 abrí un segundo ciclo de formación, a partir de los estudios de doctorado en arte contemporáneo, que me ayudó a conectar las preocupaciones anteriores con conceptos artísticos de la época, como el Arte Público, a los que no había tenido acceso en profundidad hasta entonces.

En 1997 contribuí a dinamizar la idea de, y participé en, la creación de una nueva asociación de artistas en Madrid que más adelante desembocaría en la actual AVAM. En esa época comencé a desarrollar un interés por lo político o por lo que hoy día, desde la teoría feminista, llamamos un trabajo «situado».

A partir del año 1998, con esas nuevas herramientas en la mochila, tuve la oportunidad de comenzar a colaborar con movimientos sociales conectados con las luchas por el derecho a la ciudad, sobre todo en Madrid.

Desde entonces, éste tiempo, con sus crisis y sus varias revoluciones en cuanto a la comunicación social, ha determinado dos momentos en mi trabajo. Uno según la manera habitual de desarrollar una carrera de artista, con sus concursos y sus exposiciones. Y otro, un segundo momento, entrelazado con el activismo social y con la propia fragilidad de la vida.

Uno y otro, sin embargo, mantienen a mi modo de ver una continuidad de sentido y dan paso ahora a la posibilidad de fluir entre un trabajo más personal y otro cololaborativo, que se enriquezcan, que se hibriden, que dialoguen.

Temáticamente, aunque he utilizado una variedad de soportes y medios, básicamente he trabajado en en torno a varios temas recurrentes:

  • Siempre me ha interesado la cuestión de la identidad, la individual y la colectiva; la tensión entre ambas (y entre diferentes grupos) y cómo afectan a la composición social y al lugar que ocupamos en ella. Relacionados con éste, la memoria como relato; memoria no solo acopiada, sino también construida; la memoria como ejercicio activo de inscripción individual y colectiva.
  • También he explorado la capacidad de narrar de las imágenes, los límites de la misma y su relación con el texto. La necesidad del texto; a veces para anclar y otras para abrir significados; la capacidad de marcar con la palabra, su pregnancia.
  • Transversal a lo anterior hay dos cuestiones más. La pregunta sobre las bases materiales sobre las que asentamos todo: la construcción de relaciones, de significados, de símbolos. Y la capacidad de hacer (de agencia) desde el dominio de la escasez.
Selección  de acciones e intervenciones

Una renta muchos mundos, septiembre 2021
Participante en la performance colectiva a propuesta del Institut of Radical Imagination, Foundation for the Arts Activities y el Museo Reina Sofia

37’5º, ago. 2020
Con usuarias y profesionales de los Centros de Atención Primaria de la Comunidad de Madrid

”Mamotreto”: Monumento relocalizable por el derecho a la Ciudad.
Con Lavapiés dónde vas?. Programa Acción e imaginación radical, Museo Reina Sofía (MNCARS), Madrid 2019.

Toque a Bankia, mayo de 2013
Con G.I.L.A. Grupo de intervención y Hacktivistas

Rehabi[li]tar Lavapiés, 13, 14 y 15 nov. 1998
Érase una vez Lavapiés… y otros cuentos, 30 nov., 1 y 2 dic. 2001
Barrios Creando Barrios, 9, 10 y 11 mayo 2003
Entre 1998-2003 co-organizadora y participante en los tres eventos de Arte Público y Acción convocados La Red de Lavapiés.

Infraliving Lavapiés, feb. 2002
y otras acciones con el CSOA El Laboratorio.

Construcción de paisaje en un solar, mayo 1999
Entre 1999-2001 integrante del colectivo vecinal del Parque de la muy disputada Kornisa.

Participación en movimientos sociales.

Colectivos con los que he colaborado/pertenecido:

¿Lavapiés dónde vas? (LdV?), desde 2016
Asamblea de Museo Situado, desde 2018
Asamblea 15M Lavapiés, 2011-2014
Atravesadas por la cultura – 2009 (organizador de las jornadas Para quienes disfrutamos trabajando)
Kulturometer, 2009 y 2016
Solar de Olivar 48, oct. 2003 – marz. 2010
La Red de Lavapiés, 1998 a 2005
CSOA El Laboratorio, 2000 a 2003
Vecinos/as de la (muy disputada) Cornisa, 1999 a 2001

Exposiciones Colectivas

Ars & Machina
Electrografía Artística en la Colección del MIDE
Museo Internacional de Electrografía, UCLM, Cuenca, 1998

«Walking behind the glass»
Resolution Gallery, LACPS, Los Angeles, CA, 1996

4th International Studio of Image Technologies
Universidade Paulista, Sao Paulo, 1996

XI Muestra de Arte Joven
INJUVE, MEAC, Madrid 1995

«Otros Mundos Posibles»
Espacio Cruce, Madrid, 1995 / Comisariada por Jose Luis Brea

«Anys 90 Distancia Zero»
Centre d’Art de Santa Mónica, Barcelona, 1994

«Crucigrama»
Espacio Cruce, Madrid 1994 / Comisariada por Marisa González

Abierto 94
Universidad de Almería, 1994

Circuitos 93
Sala de Arte Joven de la Comunidad de Madrid, 1993

Vitoria Arte Gasteiz
Antiguo depósito de aguas, Vitoria, 1993 / Obra adquirida

Crisis, Cultura, Crisis
Círculo de Bellas Artes, Madrid, 1993

Talleres 93
Selección de los Talleres de Arte Actual
Círculo de Bellas Artes, Madrid, 1993

XII Salón Nacional de Artes Plásticas
Ayuntamiento de Alcobendas, 1993

Talleres 92
Selección de los Talleres de Arte Actual
Círculo de Bellas Artes, Madrid, 1992

Bienal de Almería
Auditorio Maestro Padilla, Almería, 1992

Exposición inaugural Auditorio
Auditorio Maestro Padilla, Almería, 1992

Exposiciones individuales

«Sensibilidad Alterada, estrategias del cuerpo dañado»
CRUCE, arte y pensamiento contemporáneo, Madrid, 2023 / Comisariada por Fernando Baena

«Imágenes Contaminadas»
Propuestas en Palacio
Palacio Abacial, Alcalá la Real, Jaen, 1993

«Algunas historias»
Casa de cultura, San Lorenzo del Escorial, Madrid, 1993

Colaboraciones

Ars & Machina
Electrografía Artística en la Colección del MIDE / Publicación
MIDE / Fundación Marcelino Botín

Fast Food Nº2
Colectivo Fast Food / Encarte para la revista «El Europeo», nº de abril, 1994

«Siempre me quedará el suicidio»
Köniec, Envío de arte postal, ferbrero 1994

S/T (serie asesinos)
Abreojos nº 3, Revista de expresión plástica y lenguaje, Ed. Amargord, Madrid 1993

 “Semillas y brotes en América: la primavera siempre sucede”, dentro de los encuentros profesionales de PROYECTOR, con M.ª Belén Moncayo, Pancho López y Miguel A. López. Moderadora en la mesa redonda. Septiembre 2021.

“Datos difíciles: Kulturometer, un caso de acceso a datos”. Presentación en Summer Labs: Los datos son poder ¿en manos de quién?. Tabakalera, Centro de Cultura Contemporánea, San Sebastián. Septiembre 2018.

Ser parte de la bestia”, conferencia en “En los márgenes del arte. Tentativas de emancipación”, Jornadas del grupo permanente de investigación de la Sala de Arte Joven de la Comunidad de Madrid. Centro El Águila de la CAM. Diciembre 2018.

Imagina Madrid – charla en las mesas de co-diseño. Arte y creatividad aplicada en los procesos participativos de reflexión sobre la ciudad, 20 enero 2018, Intermediae, Madrid – Entrevista posterior

Presentación de Kulturometer 2.0. marzo 2016 Medialab Prado, Madrid.

“Nuevas prácticas de gestión cultural” Entrevista en papeles Fuhem n.º 122, 2013.

Debate sobre el borrador del PECAM – Plan estratégico de cultura Ayto. Madrid 2012-2016. 19 octubre 2012 – Intermediae.

Periferias como centros. Ciclo Colaboración y autogestión cultural en Música para camaleones. Mesa redonda, junio 2011 en CAMON Madrid.

Producción cultural: dos desplazamientos críticos II Curso de Gestión Cultural, Escuela de las Artes 08, conferencia, julio 2010 en CBA Madrid.

¿A dónde vas, Madrid? e-ciudades y política cultural en Madrid. Presentación del proyecto Kultur-o-meter visualización de presupuestos de la cultura madrileña, jornadas 6-8 octubre 2010 en Medialab-Prado.

Formación académica

Licenciada en Bellas Artes en la Universidad Complutense de Madrid (1988).

Programa de doctorado en Arte Contemporáneo en la Facultad de Bellas Artes de Cuenca, bienio 94-96.
Obtención de Suficiencia investigadora con el trabajo de investigación: La evolución del concepto de modernidad en el arte Norteamericano entre las décadas 1960-80.

Seminarios, talleres y encuentros con artistas

Encuentro intereuropeo de artistas jóvenes.
Red europea de Salas de Arte Jóven / Sala de Arte Joven de la CAM
Sundsvall, Suecia, Oct. 1997

”Feminismo y crítica cultural en las artes visuales. El debate en nuestro país”.
Directora: Ana Navarrete. Ponentes: Giulia Colaizzi, Juan Luis Moraza, Carmen Navarrete, Ana Martínez Collado et alt.
Secretaria del curso de Verano, UCLM, Vicerrectorado de Extensión Universitaria, Cuenca, 1996

Jeff Wall, The computer assisted paintings.
Profs. Jeff Wall, J.L. Brea, J.R. Alcalá. UCLM, Cuenca, 1994

Quinzena d’Art Montesquiu. Encuentros «Anys 90: distancia zero».
Montesquiu, Barcelona, 1994

Ian Wallace
Talleres de arte actual. CBA, Madrid, 1992

Alfredo Jaar. Proyecto Plus Ultra. Expo 92
Torre de la Santa Cruz, Cádiz, 1992

Marisa González. Creación y tecnología.
Talleres de Arte Actual, Círculo de Bellas Artes (Madrid) 1992
Prof. Marisa González. Prof. invitada Sonia Sheridan, fundadora del Dept. de Sistemas Generativos del Instituto de Arte de Chicago.

Art Talks. Independent Group: Post War Britain and the Aesthetics of Plenty
Jacquelynn Bass, «The Aesthetics of Plenty, the Aesthetics of Life»

Director of the University Art Museum
Magda Cordell, «ECHO»
Artist in the Independent Group
MOCA at The Temporary Contemporary, Los Angeles, CA, Nov. 1990

Arte Español del S.XX (ciclo)
Profs. V. Bozal, T. Llorens, J. Brihuega, E. de Diego, et alt.
CBA, Madrid, 1990

Una metáfora del arte
Prof. Agustín Valle
CBA, Madrid, 1990